La naturaleza prominente de esta serie de trabajos garantizaría que aquellos que buscan comprender su carrera con mayor detalle puedan descubrir una gran cantidad de evidencia y documentación a su alrededor. También se comunicaría con otras figuras importantes dentro de la sociedad italiana en este momento, lo que dejó más información en forma de recibos de pago, cartas y también opiniones de otros artistas que se involucraron en ayudar al gran maestro.
Un ejemplo temprano serían los 100 ducados de oro que Miguel Ángel recibió del Papa en febrero de 1505; esto parece haber sido un pago anticipado para poner en marcha el trabajo, pero se gastaría mucho más a medida que progresaran las cosas. Además, varias cartas nos han ayudado luego a trazar una cronología aproximada de la obra, así como los movimientos del propio artista como inestabilidades políticas perjudicarían su progreso artístico.
Increíblemente, pasarían cuarenta años entre la concesión de la comisión inicial y la finalización de la construcción final y la firma del proyecto. La razón principal de este período de tiempo no fue la cantidad real de trabajo requerida, sino más bien los cambios continuos en el diseño que ralentizaron las cosas, ya que Miguel Ángel tendría que rediseñar elementos mientras trabajaba en una serie de otros. proyectos al mismo tiempo.
También puede haber sido que la demora hizo que perdiera un poco de entusiasmo por este proyecto, por lo que, naturalmente, redujo su propia productividad. Para dar una indicación más sobre cómo cambiaron las cosas con el tiempo en términos de la dirección dada al artista, se vio obligado a reelaborar el diseño en 1505, 1513, 1516, 1525/1526, 1532 y finalmente en 1542. Cualquier mente creativa luchan por volver constantemente al mismo proyecto para cambiar elementos de él, ya lo han hecho tantas veces.
La fotografía incluida aquí muestra los elementos principales del proyecto terminado. Notarás a Moiséssentado de manera prominente y también puede reconocer algunas de las otras esculturas que se encuentran aquí, todas las cuales fueron diseñadas y ensambladas por Miguel Ángel, con la ayuda de su equipo de asistentes. El diseño original producido en 1505 era mucho más grandioso y dinámico que el alcance reducido de 1542, momento en el cual el pragmatismo parecía haber entrado en acción y el enfoque comenzó a moverse para asegurarse de que la pieza general finalmente se completara y que este proyecto prolongado finalmente se completara. llevado a una conclusión. Inicialmente, este frente decorativo iba a instalarse en la basílica de San Pedro, pero luego se modificó y terminó en la iglesia de San Pietro in Vincoli en Roma, poco después de la muerte del Papa. En última instancia, Julius II terminaría siendo enterrado en el lugar previsto originalmente,
Esculturas de Miguel Ángel dentro de la tumba del Papa Julio II
El trabajo realizado para la tumba fue tan considerable que hemos separado las diferentes esculturas y brindado información sobre cada una de ellas una por una. Encuentre a continuación una selección de algunas de las piezas notables que se encuentran aquí y comprenda cómo encaja cada una en el proyecto general. También hay una sección general de esculturas que reúne todas sus obras en este medio y proporciona una idea de su desarrollo a lo largo de toda su carrera, además de tocar algunos de los diferentes tutores que ayudaron a ponerlo en el camino correcto. dirección, así como maestros del pasado cuyo trabajo estudiaría y copiaría una y otra vez.
