Michelangelo Buonarroti nació en 1475 en Toscana. Completó su educación artística en Florencia y creó un arte maravilloso en Roma. Aunque el extraordinario techo de la Capilla Sixtina habla mucho sobre Miguel Ángel, el pintor celestial, fue principalmente un escultor. En esta espléndida estatua de Moisés, podemos apreciar las fenomenales habilidades de escultura de Miguel Ángel. Moisés viste una túnica con pliegues profundos, y la tela se adhiere a sus piernas como si fuera de lino en lugar de mármol. En brazos y manos, los tendones y venas están visiblemente tensos, la fuerza de su cuerpo musculoso es evidente y se insinúa el peso de las tablas de piedra.
El Papa
Miguel Ángel creó sus obras de arte más famosas para el Papa Julio II, conocido como el "Papa Guerrero" debido a su activa política militar; incluso llevó tropas a la batalla. Este Papa "temible", sin embargo, también apreciaba las bellas artes y, en 1505, encargó a Miguel Ángel la tarea de esculpir su tumba, en la que Moisés es la figura central. En el mismo año, también encargó a Miguel Ángel que pintara el techo de la Capilla Sixtina. Aunque Miguel Ángel ya llevaba meses en Carrara seleccionando el mármol para la tumba, este último proyecto tuvo prioridad, haciendo retroceder el trabajo sobre la tumba y dando lugar a muchas disputas y desacuerdos entre el Papa y el artista. Los legendarios argumentos de Julio / Miguel Ángel acompañaron gran parte del proyecto de la Capilla Sixtina.
La Comisión
La tumba papal fue importante para Miguel Ángel, le permitió crear una obra de arte monumental que combinaba la escultura con la arquitectura. Su diseño original era grandioso: un enorme grupo de arte de tres niveles con más de cuarenta estatuas, en el estilo imponente del gran Papa que iba a conmemorar. Para Miguel Ángel, este encargo marcó un momento creativo importante en su carrera, aunque el trabajo no se puso en marcha hasta cuatro años después, después de haber completado la Capilla Sixtina. El Papa Julio II murió en 1513 y el proyecto fue redimensionado varias veces; la versión final, encargada en 1532, presentó una reducción drástica de tamaño y con menos estatuas alrededor de la figura central de Moisés. La tumba finalmente se completó en 1545.
El tema: Moisés
Moisés sacó de Egipto al pueblo judío esclavizado de una manera espectacular, y no menos formidable fue su hazaña posterior de dar a su pueblo los Diez Mandamientos, directamente de la mano de Dios. Moisés recibió los mandamientos en la cima del monte Sinaí, pero el gozo del momento se transformó en ira colérica cuando descendió del monte y vio que su pueblo adoraba ídolos falsos. Miguel Ángel captura en mármol toda esta terrible ira: el rostro de Moisés, aunque en parte cubierto por su barba, muestra la fuerte emoción del momento. Los mandamientos habían sido esculpidos en tablas de piedra; sin duda Miguel Ángel sintió cierta afinidad por la artesanía y aprobó el medio elegido para entregar las leyes de Dios a su pueblo.
La escultura
La estatua de Moisés está en el centro del monumento papal, y su terrible fuerza llama la atención. Moisés está sentado en un nicho ornamental, con un pie hacia adelante, como en muchas de las obras de arte de Miguel Ángel, y sostiene los mandamientos bajo el brazo. Puedes ver su cuerpo fuerte y musculoso debajo de su túnica drapeada, y puedes sentir la tensión y la ira en él al observar las venas que se destacan, la erección de su postura y la intensidad de su mirada debajo de las cejas fruncidas. Su abundante barba es muy larga y su cabello es rizado y espeso.
Esos cuernos
Los cuernos en la cabeza de Moisés han provocado mucha discusión y perplejidad, y muchos investigadores y eruditos han dedicado mucho tiempo y estudio tratando de determinar las razones de los cuernos. En el arte cristiano medieval, a menudo se representa a Moisés con cuernos en la cabeza; se consideró una especie de "glorificación". En ese momento, los cuernos no tenían connotaciones negativas. Según muchos historiadores, esta curiosa idea de "glorificación con cuernos" proviene de una mala traducción de la palabra hebrea "karan", que significa "resplandeciente" o "emisor de rayos" o "cuerno", en Éxodo, Capítulo 34. Fue traducido con dificultad, en la Vulgata latina como "cuerno" ("cornuta"). A su vez, la antigua Biblia de Douay-Rheims tradujo el pasaje pertinente de la Vulgata latina como: "
La basílica
La iglesia de San Pietro in Vincoli, que significa San Pedro encadenado, así llamada porque fue reconstruida sobre restos romanos en 430 para albergar la reliquia de las cadenas que habían tenido prisionero a San Pedro, alberga la tumba del Papa Julio. II. Esta gloriosa tumba, con su famosa escultura de un Moisés iracundo en el centro, es una atracción para eruditos, amantes del arte y turistas de todo el mundo. Es una estatua poderosa. En 1913, Sigmund Freud dedicó más de tres semanas a observar de cerca esta obra de arte intrigante, tratando de comprender el tremendo poder emocional de la estatua. La gente ha estado visitando la iglesia desde el siglo XVI con esta misma idea en mente. Quien desee experimentar el hechizo del "Moisés" original de Miguel Ángel, solo tiene que visitar esta iglesia histórica en la colina de Oppian en Roma,
Moisés fue una impresionante escultura de mármol completada por Miguel Ángel en 1515. Era relativamente raro que el artista produjera una escultura de cuerpo entero, con el encargo del Papa Julio II, quien deseaba una tumba elaborada. La fotografía de la derecha ilustra el detalle involucrado en esta pieza y se centra solo en la mitad superior de la gran escultura. En total, mide 235 cm de altura. Aquí se representa a Moisés con dos cuernos y la mayor parte de la controversia y discusión que ha rodeado esta escultura se ha relacionado directamente con los cuernos y el motivo de su inclusión. La escultura se exhibe ahora en San Pietro in Vincoli en Roma. El propósito original era que se mantuviera en privado en la tumba de Julio II, pero su ubicación actual hace que esta importante escultura histórica sea mucho más accesible para los fanáticos del Renacimiento y el arte en general.
