El sacrificio de Noé es la séptima de las nueve escenas del Génesis. La pintura representa a Noé, su esposa y otros celebrando el sacrificio de un carnero. Hay un par de Ignudi extendiendo sus brazos hacia el centro para agarrar la cinta que sujeta el medallón. También se ven jóvenes arrastrando al animal. Domenico Carnevali volvió a pintar las figuras de estos jóvenes en 1568 después de que se perdieran las formas originales.

Otras escenas del Libro del Génesis

La intrincada composición del Libro del Génesis consta de varias figuras, algunas desnudas. Muestran la delicadeza del artista al pintar una variedad de formas en diferentes poses. Cinco de las pinturas son de historias de creación. La embriaguez de Noé está más cerca de la puerta de la capilla, y la separación de la luz de la oscuridad está en el extremo opuesto, más cerca del altar.

  • La separación de la luz y la oscuridad : Los brazos del Señor se levantan mientras se lanza a los cielos. El medallón que sostiene ignudi posan de manera diferente entre sí; está claro que Miguel Ángel no intentó crear simetría.
  • La creación del sol, la luna y las plantas : La forma del creador aparece dos veces en una escena que está desequilibrada. A la derecha, estira sus brazos para dar forma al sol y la luna y al lado izquierdo mientras ordena la hierba y los arbustos de la tierra.
  • La separación de la tierra y el agua : El Señor se eleva sobre las aguas expansivas junto con un séquito de ángeles. El cielo detrás de él está despejado, mientras que el otro lado es de color blanco grisáceo. La postura de Ignudi es más dinámica y los medallones son sencillos.
  • La creación de Adán : esta es una pintura emocional del creador y Adán acercándose el uno al otro. El rostro juvenil e inexpresivo de Adán se destaca contra el rostro maduro del Señor que está representado con canas y una larga barba.
  • La creación de Eva : Respondiendo a la moción de Dios, Eva surge de las rocas en la espalda de Adán en lugar de su costilla. Extiende sus manos unidas al Señor.
  • La Tentación y la expulsión : La pintura representa la expulsión de Adán y Eva del Paraíso y el árbol del conocimiento con el tentador en el centro.
  • La inundación : La gente está enfrascada en una feroz lucha, un barco está a punto de volcar.
  • La embriaguez de Noé : Se ve la cabeza de un Noé borracho con los ojos cerrados. También en la composición están sus hijos Cam, Sem y Jafet.

El ignudi

Los Ignudi son 20 formas masculinas desnudas que Miguel Ángel pintó en las esquinas de las cinco escenas más pequeñas de la creación. Muchos pontífices se indignaron porque las figuras no eran esenciales para contar la historia de la creación. Muchos especularon sobre el significado de los Ignudi. Muestran su amor por la forma humana, específicamente el cuerpo masculino. Esto también podría entenderse en el contexto de la perspectiva clásica de los griegos que usaban al hombre como medida de todo.

Los anteojos

Estas figuras se encuentran en la parte más alta de los muros de la capilla. Se desconoce si otro artista los pintó antes de que Miguel Ángel comenzara su composición o si formaban parte de las obras de Miguel Ángel. Lo que sí se sabe con certeza es que Miguel Ángel pintó a los antepasados de Cristo tal como se explica en el Evangelio de San Mateo.

Conclusión

El Sacrificio de Noé es una pintura impresionante que sigue siendo relevante hoy en día. Miguel Ángel puso mucho esfuerzo en su creación y al idear otras pinturas para contar la historia de la creación. Esta pieza sin duda ha contribuido a hacer del techo de la Capilla Sixtina la obra maestra que es.