Por lo tanto, tendría perfecto sentido que Miguel Ángel incluyera a Eva en algunos de los paneles de su compleja serie de frescos para el techo de la Capilla Sixtina. La pieza central de todo el arreglo sería, por supuesto, La creación de Adán, pero su compañero aparecería varias veces en otros lugares. La belleza de estas pinturas ayudó a establecer a Miguel Ángel como un verdadero maestro del Renacimiento, en lugar de simplemente como un escultor excepcional. También hay diferentes interpretaciones sobre la Caída de la Humanidad.eso ocurrió debido a la desobediencia de Adán y Eva, con algunos culpando a uno más que al otro. Todos estos siglos después, estos temas siguen siendo excepcionalmente poderosos y, aunque la religión no tiene el mismo control sobre el arte que alguna vez tuvo, sigue existiendo un gran interés en el uso de temas religiosos dentro del arte.
El uso de Eva se remonta a la historia del arte mucho antes del Renacimiento, y muchos también hacen uso de temas relacionados desde entonces. Hay demasiados buenos ejemplos para incluir aquí, pero algunos de los más destacados incluyen Adán y Eva de Lucas Cranach el Viejo, la ilustración a lápiz de William Blake de La creación de Eva y también Adán y Eva de Albrecht Durer. Por supuesto, los temas fueron más destacados durante el Renacimiento tanto en el norte de Europa como en Italia. Desde entonces, también ha habido una serie de homenajes de artistas contemporáneos que han utilizado su trabajo como inspiración, aunque gran parte del significado religioso original se habría diluido por su propia versión moderna. También fue durante ese tiempo que gran parte de la riqueza residía en este tipo de instituciones, por lo que fueron de las pocas que podían permitirse contratar los servicios de Miguel Ángel, Cranach o Durero. Hoy las cosas son muy diferentes, más notablemente en cómo otras influencias impactan a la sociedad de manera más significativa, y la producción artística de este período refleja eso.
Creemos que este panel fue creado por Miguel Ángel entre los años 1509-1510 dentro de la Cappella Sistina, Vaticano, donde ha permanecido desde entonces. Mide aproximadamente 260 cm de ancho y 170 cm de alto. Estudiando la composición, rápidamente encontramos tres figuras colocadas dentro de un paisaje simple que se estiliza de la misma manera que las obras anexas. El anciano de la derecha representa claramente a Dios, a quien Eva se acerca mientras Adán permanece reclinado en el suelo. La pose de Eva sugiere que ella se levanta por detrás de él, mientras que el mismo Dios también hace un gesto con la mano al mismo tiempo. Se rumorea que la apariencia de Dios, desde la ropa hasta la larga barba y el cabello, fue consistente con el estilo utilizado por artistas anteriores, como Giotto y Masaccio. También se sabe que el propio Miguel Ángel estudió y apreció mucho su trabajo, haciendo esto tan sorprendente en absoluto. Cualquier punto a destacar es que aquí Adán y Eva tienen una apariencia muy juvenil, que no se repite en el posteriorFresco de la expulsión del Paraíso.
