Obwohl dieses Werk außergewöhnlich schön ist und aus diesem Grund starke Emotionen hervorruft, ist es auch ein starkes politisches Statement. Fans von Michelangelo denken vielleicht nicht immer an seine politischen Neigungen, wenn sie seine Gemälde oder Skulpturen betrachten. Den Hintergrund des Künstlers in diesem kritischen Aspekt zu vergessen, bedeutet, die Nuancen dieser Arbeit und ihre Bedeutung im gesellschaftlichen Klima der Zeit zu übersehen. Die Medici haben als Familie einen Namen geschaffen, der so berühmt ist oder manche sagen, fast so berühmt wie der Künstler.
Die Medici übernahmen die Stadt, die Michelangelo als seine Heimat betrachtete. Sie regierten kontrovers und hatten ihren Anteil an Unterstützern und Gegnern. Michelangelo war kein Anhänger der Familie. Obwohl er dagegen war, dass sie die Stadt regieren, konnte er sie aus mehreren Gründen nicht offen ablehnen. Er entschied sich, seine Ansichten über die politische Situation durch seine Kunst subtiler bekannt zu machen.
Der Brutus wurde 1538 von Michelangelo geschaffen. Es befindet sich derzeit in der Bargello-Galerie. Dies ist Michelangelos letztes Werk, das eine hauptsächlich politische Botschaft hat. Im Kopf, der durch das zur Seite geschwungene Willensqualitäten signalisiert, vermischen sich eine kühle Ruhe und außergewöhnliche Vitalität faszinierend mit Verachtung, Wut und scharfem Hass. Diese Büste ist die Interpretation des Künstlers des schlüpfrigen römischen Staatsmannes, der die Zerstörung von Julius Caesar plante. Wie die Meidken wurde Julius Cäsar von der herrschenden Klasse nicht immer freundlich angesehen. Seine Politik widersprach dem, was einige für das Beste für das Land hielten. Michelangeleo identifizierte sich damit und mit anderen Elementen, die ihm zwischen den Medici und Brutus ähnlich erschienen. Er sah die Büste als eine klare Möglichkeit, seine Gedanken über den Ablauf der Ereignisse in der Stadt zu kommunizieren.
Michelangelo gilt als eine der Topfiguren aus einer Zeit, die für ihre außergewöhnlichen einfallsreichen und im Allgemeinen erfinderischen Persönlichkeiten bekannt ist. Er war ein echter Renaissance-Mann, denn er war ein Ass in vielen kreativen Disziplinen. Einige seiner Manifestationen vermitteln eine wesentlich prominentere Bekanntheit als der Mann selbst. Ein Beispiel dafür ist in seiner Arbeit David zu sehen, die ebenfalls eine Skulptur ist. Brutus ist eine konventionelle Büste aus Marmor und porträtiert den verräterischen römischen Vertreter, der seinen Pionier und Begleiter, den Militärdespoten Julius Caesar, verkaufte. Brutus hat den Tod seines Gefährten bestätigt, und das ist es, was manche Leute so schwer finden. Der Grad des Verrats, der erforderlich ist, um eine solche Handlung durchzuführen. Michelangelo zeigt dies deutlich in den Zügen der Büste, die eine Mischung aus verschiedenen Emotionen aufweist. Hinter dem Grinsen und dem großartigen Gesicht des Kongressabgeordneten stapelte Michelangelo den Blick mit einem großartigen tödlichen Ziel. Sein Endziel scheint es zu sein, Brutus' Fokus auf Chancengleichheit und Chancen zu zeigen.
Der Brutus dient als Diskurs über die verlorene Flexibilität seiner ausgesuchten Heimat. Florenz war zu etwas geworden, was sich der Künstler und andere große Denker der Zeit erhofften. Die Büste des Staatsmannes war als Abbild der Gelegenheit geplant, da vor kurzem Medici-Despoten zurückgekehrt waren und sich als die politischen Bosse von Florenz wiederhergestellt hatten. Dies löste bei Michelangelo ein tiefes Gefühl der Not aus. Trotz der Tatsache, dass er ihre Handlungen nicht direkt einschränken konnte, war seine Brutus-Büste ein allegorischer Ausdruck seiner Unzufriedenheit mit ihrem Würgegriff auf die Stadt. Dieses Modell ist eine Bastion von Michelangelos Widerstand und einer seiner strengsten und politisch umstrittensten Aufträge.
Brutus wurde in der Leichenhalle der Medici-Familie im Gebetshaus von San Lorenzo angesiedelt, wo er die Grabsteine von Lorenzo und Giuliano de Medici in unauffälliger Herausforderung verdeckte. Michelangelo war ursprünglich ausgesandt worden, um zwölf Figuren zu machen. Diese sollten das Medici-Mausoleum beschneiden. Er machte sich nie die Mühe, sie zu beenden, und dies war ein weiteres starkes Signal der Ungehorsam gegenüber der angesehenen Familie. Stattdessen ersetzte er die Teile, die er mit seinem Brutus machen sollte. Da ein bedeutender Teil der Arbeit, die dem Künstler übertragen wurde, fertig war, bevor die Medici-Despoten wieder an die Macht kamen, scheint seine Niedergeschlagenheit und Angst, die man in dieser Büste sieht, etwas nachträglich zu sein. Diese geradlinige Büste ist voller Gefühl und verkörpert Michelangelos innere Qualität und Fähigkeit, auch wenn er als Künstler gereift ist.
Michelangelo kontrastiert die alte Geschichte Roms und die aktuelle Geschichte von Florenz. Geschichtsstudenten wissen, dass Julius Cesar der wichtigste römische Kaiser war. Ebenso war Alessandro de Medici der wichtigste Florentiner Herzog. Beide Stadtgebiete waren lange Zeit Republiken gewesen, bevor sie sich in Monarchien verwandelten. Julius Cesar wurde von Brutus getötet und im Florenz der Renaissance wurde Herzog Alessandro von Lorenzino de Medici getötet. Brutus war ein empfangenes Kind und die erste Wahl von Julius Cesar, während Lorenzino ein Cousin und die erste Wahl von Alessandro war. Den Auftrag für die Büste erhielt Michelangelo von einem seiner Gefährten, Donato Giannotti, für den Kardinal Niccolò Ridolfi. Sowohl Giannotti als auch Ridolfi waren wichtige Mitglieder der republikanischen Gruppe, die sich im Ausland von Florenz entfremdet hatte. Zu dieser Zeit arbeiteten sie aktiv daran, die Medici-Familie einzuschränken. Michelangelo verdankte den Medici einen großen Teil seines Lebensunterhalts und begann seine Berufung mit ihrer Hilfe.
Brutus ist eine Michelangelo-Büstenskulptur aus dem Jahr 1538. Der Druck auf der rechten Seite zeigt eine Nahaufnahme der Gesichtszüge von Michelangelos Motiv. Die Brutus-Büste ist jetzt im Bargello-Museum in Florenz zu sehen. Dies war ein spezieller Auftrag für Michelangelo im Jahr 1538, wo seine Karriere vollständig etabliert war, an der der Künstler nie an Arbeit mangelte. Obwohl Michelangelo auch in den letzten Jahrhunderten immer wieder neue Kunstwerke zugeschrieben werden, ist es sehr wahrscheinlich, dass dies die einzige Büstenskulptur ist, die er jemals fertiggestellt hat. Dieses Kunstwerk wurde von Michelangelo ausgewählt und hat, wie viele glauben, eine direkte Beschwerde bei den herrschenden Mächten seines geliebten Florenz zu dieser Zeit mit einem Mangel an Freiheit, wie er es sah. Brutus wird von Kunsthistorikern als eine der wichtigsten und technisch beeindruckendsten Skulpturen Michelangelos angesehen, die aus einem langen Werkkatalog stammen, der sich über seine gesamte Karriere erstreckt.